Отображение товаров по тэгу: искусство


Залы сменно-выставочных проектов Дворца наместника приглашают на увлекательную встречу с искусством. Участников мероприятия ждет знакомство с постоянными и временными экспозициями: «Тобольская резная кость» и Зал сибирской геральдики, а также с выставочными проектами «Искусство наброска», «Дело в шляпе», «Портрет эпохи», «Искусство БлагоТворения», «Счастье рядом» и многими другими.

Мероприятие проводится для организованных групп до 15 человек по предварительной записи по телефону: +7 (3456) 26-57-27.


Свыше двухсот работ живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры из фондов музея выделены в крупные тематические разделы: «Русское искусство XVIII – начала ХХ века», «Западноевропейское искусство XVI – начала XX века», «Отечественное искусство ХХ века».

Музейная коллекция русской классической живописи XVIII – начала ХХ века является одной из лучших в Урало-Сибирском регионе. Демонстрируются подлинные картины выдающихся русских живописцев: В. Боровиковского, А. Венецианова, И. Айвазовского, В. Тропинина, А. Саврасова, И. Шишкина, В. Поленова, И. Репина, Б. Кустодиева, В. Кандинского.

Коллекция западноевропейского искусства XVI – начала XX века невелика по количеству работ, но весома по значимости. Главное место на выставке занимает искусство Голландии, которое представлено разными жанрами: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовые сценки и мифологические композиции. Демонстрируются образцы итальянского искусства, французской пейзажной живописи, жанровые работы немецких живописцев, картины на религиозные темы испанских художников.

Отечественное искусство ХХ века весьма полно и разнообразно. Здесь можно увидеть творчество народных художников, академиков.

Произведения, представленные на выставке, являются золотым фондом художественной коллекции Тюменского музейно-просветительского объединения.


Вы научитесь работать с поталью и создадите модную интерьерную картину на холсте. В творческом процессе будут задействованы акриловые краски, клей и лак для потали. Поталь – это тончайшие листы, имитирующие сусальное золото. Очень популярный современный материал для золочения различных поверхностей. В художественном оформлении интерьерных картин поталь занимает особое место. Этот материал способен придать произведению блеск и дорогую фактуру. Поталь бывает не только золотой, серебристые и медные оттенки также используется для декорирования художественных работ. Золочение очень эффектно в картинах с абстракциями. Пейзажи с использованием потали выглядят очень современно и актуально. Начнем изучать эту технику с создания пейзажа – «Мистический лес».


Небывалый взлет во всех сферах культурной жизни России конца XIX – начала XX века называют Серебряным веком. Это своеобразный «русский культурный Ренессанс», результатом которого стало появление множества громких имен и великолепных работ в живописи и графике, в поэзии и прозе.

Посетители узнают о таких художественных объединениях этого периода, как «Мир искусства», «Союз русских художников», «Бубновый валет» и др. Рассказ о творчестве художников будет сопровождаться отрывками из стихотворений поэтов того времени.

Экскурсия пройдет в рамках выставки «Шедевры художественной коллекции». Для льготной категории граждан (школьники, студенты) – плата только за экскурсию при предъявлении подтверждающего документа, а для молодежи от 18 до 22 лет билет на выставку «Шедевры художественной коллекции» включен в стоимость экскурсии.


В 2024 году исполняется 180 лет со дня рождения русского живописца Василия Поленова (1844–1927). На мероприятии участники узнают интересные факты из жизни великого художника. Обсудят жанровые поиски Василия Поленова: от исторической живописи до русских пейзажей. Каждый участник мероприятия сможет ответить для себя на вопросы: «Почему Поленова считали универсальным художником и аристократом от живописи?» и «Почему современники называли художника «рыцарем красоты»?». В дополнение к занятию – экспресс-экскурсия по постоянной экспозиции «Шедевры художественной коллекции», на которой посетители увидят подлинные произведения мастера.


Посетители познакомятся с наследием древних цивилизаций и увидят подлинные образцы античного искусства – фрагменты древних памятников, копии XIX века с античных оригиналов, а также коллекцию произведений декоративно-прикладного искусства: от материалов раскопок древнегреческих городов-колоний на Черноморском побережье до панно XIX столетия.

Экскурсовод расскажет об отражении в живописных и графических работах впечатлений художников от поездок по Греции и Италии, а также о влиянии наследия античности на европейское и русское искусство и становлении классицизма.


Священные предметы разных религий мира – христианства, буддизма, ислама, иудаизма – зачастую украшались изображениями цветов. Некоторые предметы, представленные на выставке (например, графические иллюстрации к «Метаморфозам» Овидия), могут рассказать о происхождении некоторых цветов, о мифах и легендах, связанных с ними. Экскурсовод покажет отдельные экспонаты, которые позволяют обратиться к символическому языку цветов, и расскажет о значении образов таких цветов, как роза, лилия, тюльпан, пион, в разных культурах мира от древности до наших дней.


Художники поколения 60-х годов ХХ века не понаслышке знали, что такое война, ведь многие из них шагнули «из окопов к мольбертам».  Экскурс по выставке тюменских мастеров Остапа Шруба и Виктора Овчарова позволит прикоснуться к суровому времени Великой Отечественной войны, познакомиться с ее героями. Марите Мельникайте, Дмитрий Карбышев и множество других, отдавших свои жизни за Родину, смотрят на нас с полотен художников, которые и сами прошли этот путь. Остап Шруб ушел на фронт восемнадцатилетним, Виктор Овчаров застал военные годы подростком. Их пронзительные, небывалые по мощи работы – результат жизненного опыта.


Свыше двухсот работ живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры из фондов музея выделены в крупные тематические разделы: «Русское искусство XVIII – начала ХХ века», «Западноевропейское искусство XVI – начала XX века», «Отечественное искусство ХХ века».

Музейная коллекция русской классической живописи XVIII – начала ХХ века является одной из лучших в Урало-Сибирском регионе. Демонстрируются подлинные картины выдающихся русских живописцев: В. Боровиковского, А. Венецианова, И. Айвазовского, В. Тропинина, А. Саврасова, И. Шишкина, В. Поленова, И. Репина, Б. Кустодиева, В. Кандинского.

Коллекция западноевропейского искусства XVI – начала XX века невелика по количеству работ, но весома по значимости. Главное место на выставке занимает искусство Голландии, которое представлено разными жанрами: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовые сценки и мифологические композиции. Демонстрируются образцы итальянского искусства, французской пейзажной живописи, жанровые работы немецких живописцев, картины на религиозные темы испанских художников.

Отечественное искусство ХХ века весьма полно и разнообразно. Здесь можно увидеть творчество народных художников, академиков.

Произведения, представленные на выставке, являются золотым фондом художественной коллекции Тюменского музейно-просветительского объединения.


Вы научитесь работать с поталью и создадите модную интерьерную картину на холсте. В творческом процессе будут задействованы акриловые краски, клей и лак для потали. Поталь – это тончайшие листы, имитирующие сусальное золото. Очень популярный современный материал для золочения различных поверхностей. В художественном оформлении интерьерных картин поталь занимает особое место. Этот материал способен придать произведению блеск и дорогую фактуру. Поталь бывает не только золотой, серебристые и медные оттенки также используется для декорирования художественных работ. Золочение очень эффектно в картинах с абстракциями. Пейзажи с использованием потали выглядят очень современно и актуально. Начнем изучать эту технику с создания пейзажа – «Мистический лес».

Page 2 of 8