В зале – аншлаг и уютная атмосфера ожидания хитов. Творчество Фрэнка Синатры – американского певца и актера, завоевавшего славу еще в 30-е годы, известно столь широко, что едва ли найдется слушатель, незнакомый с «My way» и «Strangers in the night». Однако концертная программа, в которой приняли участие Тюменский филармонический оркестр под управлением Юрия Медяника и солист Дмитрий Носков, состояла в первую очередь из композиций, которые не столь известны широкому слушательскому кругу. Более того, некоторые песни в сопровождении оркестра не звучали со сцены уже более 80-ти лет! А то звучание, которое услышали тюменцы – абсолютно оригинальное: специально для ТФО и этого вечера Ксения Акимова сделала авторские аранжировки всех песен. Кстати, сама она блистательно играла на рояле, наполняя музыкальную ткань вдохновенными импровизациями.

Дмитрий Носков, получивший прозвище «русский Фрэнк Синатра», сознательно подчеркивает сходство своей судьбы и судьбы великого певца – оба не получили образования, но нашли себя в музыке, оба любят носить костюмы и шляпы, предпочитают виски и, конечно, обожают петь.

Обаятельный солист был настоящим королем вечера – проникновенный вокал, шутки, истории, которые он рассказывал перед каждой композицией моментально располагали к себе слушателей и настраивали на романтичный лад.

Программу Дмитрий Носков построил в хронологическом порядке – от песен, изданных в 30-е годы, до альбома «Осень моей жизни» (60-е.). Приятным сюрпризом для слушателей стало исполнение двух авторских композиций солиста: «Я буду петь тебе как Фрэнк» и «Зима в России бесконечна», написанных в стилистике песен Синатры. Дмитрий Носков – известный в России композитор и аранжировщик, тонко чувствующий стиль и точно знающий, как покорить публику.

Огромную роль в создании неповторимой атмосферы сыграл, конечно же, симфонический коллектив. Звучание Тюменского филармонического оркестра, то мягкое и вкрадчивое, то напористое и волевое, придавало вечеру глубины, весомости и значительности. Конечно, играть джаз вовсе не то же самое, что музыку академическую – это требует от артистов другого стиля игры. Но все же оркестр – универсальный инструмент, которому подвластно все! Стилистикой программы была продиктована и непривычная рассадка музыкантов – справа на возвышении медные духовые инструменты, и слаженное звучание этой группы придавало тот неповторимый шарм, который отличает музыку джазовых оркестров.

Стиль программы напрямую влияет и на дирижерскую технику, и на уровень экспрессии дирижера. Юрий Медяник сменил привычные жесты, чтобы передать ритмичность, спонтанность и динамику музыки.

Вечер получился уникальным, публика совершенно не желала, чтобы он заканчивался. Целых 5 песен прозвучало на бис, и в финале слушатели уходили наполненные незабвенными мелодиями и любовью, о которой пелось на протяжении вечера.