Показать содержимое по тегу: искусство

Свыше двухсот работ живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры из фондов музея выделены в крупные тематические разделы: «Русское искусство XVIII – начала ХХ века», «Западноевропейское искусство XVI – начала XX века», «Отечественное искусство ХХ века».

Музейная коллекция русской классической живописи XVIII – начала ХХ века является одной из лучших в Урало-Сибирском регионе. Демонстрируются подлинные картины выдающихся русских живописцев: В. Боровиковского, А. Венецианова, И. Айвазовского, В. Тропинина, А. Саврасова, И. Шишкина, В. Поленова, И. Репина, Б. Кустодиева, В. Кандинского.

Коллекция западноевропейского искусства XVI – начала XX века невелика по количеству работ, но весома по значимости. Главное место на выставке занимает искусство Голландии, которое представлено разными жанрами: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовые сценки и мифологические композиции. Демонстрируются образцы итальянского искусства, французской пейзажной живописи, жанровые работы немецких живописцев, картины на религиозные темы испанских художников.

Отечественное искусство ХХ века весьма полно и разнообразно. Здесь можно увидеть творчество народных художников, академиков.

Произведения, представленные на выставке, являются золотым фондом художественной коллекции Тюменского музейно-просветительского объединения.

Вы научитесь работать с поталью и создадите модную интерьерную картину на холсте. В творческом процессе будут задействованы акриловые краски, клей и лак для потали. Поталь – это тончайшие листы, имитирующие сусальное золото. Очень популярный современный материал для золочения различных поверхностей. В художественном оформлении интерьерных картин поталь занимает особое место. Этот материал способен придать произведению блеск и дорогую фактуру. Поталь бывает не только золотой, серебристые и медные оттенки также используется для декорирования художественных работ. Золочение очень эффектно в картинах с абстракциями. Пейзажи с использованием потали выглядят очень современно и актуально. Начнем изучать эту технику с создания пейзажа – «Мистический лес».

Экспозиция, разделенная на несколько блоков, отражает главные темы творческого наследия тюменских художников Остапа Шруба и Виктора Овчарова. Мастера стремились показать в своих картинах судьбы современников, романтизм их характеров, героику трудовых будней.

Среди ста работ будут произведения, которые зрители увидят впервые. Это «Автопортрет» Виктора Овчарова 1982 г., «Портрет скульптора В. Н. Мурашова» О. П. Шруба, «Солдат Остап Шруб» В. П. Огородникова. Картины недавно пополнили художественную музейную коллекцию.

Не многие знают, что нефтью можно рисовать и писать. Оказывается, нефть из разных месторождений имеет свой уникальный оттенок: от золотистого до черного. В арсенале художника может быть до 80 оттенков «черного золота», которые позволяют получить легкие переходы от светлого к темному и создать произведения искусства.

Под руководством мастера можно научиться работать с натуральной нефтью, познакомиться с историей этого удивительного материала и узнать о его применении в искусстве. В конце каждый нарисует нефтью авторскую открытку.

Выставочный проект представляет собой демонстрацию редкого вида искусства – микроминиатюры из собрания новосибирского художника Владимира Михайловича Анискина, члена Международной гильдии мастеров.

Микроминиатюра – произведение мельчайших размеров, требующее внимательного изучения под микроскопом. Порой настолько маленьких, что их просто невозможно различить невооруженным взглядом. Каждый экспонат создается исключительно вручную под микроскопом. А особо мелкая работа выполняется между ударами сердца.

На выставке представлены «Самая маленькая копия монеты», занесенная в Книгу рекордов Гиннесса, и несколько работ, занесенных в Книгу рекордов России: «Самая маленькая книга», «Текст на рисовом зернышке», а также такие экспонаты, как «Роза внутри волоса», «Матрешка» (на торце конского волоса), «Подкованная блоха», «Верблюды в игольном ушке» и многое другое.

Работы тюменской художницы, члена Союза художников России, Алены Головырских, которая является участницей, дипломантом и лауреатом региональных, всероссийских и международных выставок. Произведения находятся в частных коллекциях, государственных музеях, галереях России и за рубежом. Работает автор преимущественно в станковой графике: акварель, пастель, соус, карандаш, тушь, перо, смешанная техника. На выставке представлены работы, созданные в разные периоды творческой биографии автора. Часть работ написана на пленэре, другая в мастерской, и это, несомненно, придает картинам особенную силу впечатления во всей его непосредственности и свежести. Выбирая тот или иной момент жизни, Алена показывает его ценность, уникальность, раскрывая то, чего до автора никто не видел, не осмыслил или не прочувствовал, либо не акцентировал внимание.

Во время экскурсии гости познакомятся с интересными фактами о жизни животных, изображенных на картинах художников. Научатся различать художественные приемы и техники изобразительного искусства, позволяющие передать многообразие мира живой природы.

Экскурсанты узнают имена художников-современников и художников прошлого века, создавших потрясающе достоверные картины в стиле анимализма: С. Лопатина, В. Киева, Г. Токарева, сестер Цехмистер.

Также будет затронута тема скульптуры малых форм. Ведь из разных материалов: мрамора, кости, глины или фарфора, творцы делают настоящие произведения искусства.

Телефон для справок: (34535) 3-25-58.

На выставке будут представлены более 30 произведений живописцев, графиков, скульпторов XX–XXI веков, написанных в жанре анималистики.

Изображения животных встречаются во многих древних культурах. В древнем Египте они символизировали различные божества, в античной Греции предпочитали скульптуру, а художники Помпеи изображали их на фресках и мозаике. Одним словом, многообразие животного мира приковывало внимание живописцев во все времена.

На выставке посетители увидят многообразие мира живой природы, которое передано с помощью разнообразных техник изобразительного искусства. Основная цель мастеров – запечатлеть грациозность и величие животного мира, напомнить людям о силе, мудрости, красоте и прочих достоинствах животных. Потрясающе достоверные картины в стиле анимализма художников С. Лопатина, В. Киева, Г. Токарева, сестер Цехмистер станут настоящими «проводниками» в мир животных.

Телефоны для справок: 8 (34535) 3-25-58.

Экспозиция, разделенная на несколько блоков, отражает главные темы творческого наследия тюменских художников Остапа Шруба и Виктора Овчарова. Мастера стремились показать в своих картинах судьбы современников, романтизм их характеров, героику трудовых будней.

Среди ста работ будут произведения, которые зрители увидят впервые. Это «Автопортрет» Виктора Овчарова 1982 г., «Портрет скульптора В. Н. Мурашова» О. П. Шруба, «Солдат Остап Шруб» В. П. Огородникова. Картины недавно пополнили художественную музейную коллекцию.

Не многие знают, что нефтью можно рисовать и писать. Оказывается, нефть из разных месторождений имеет свой уникальный оттенок: от золотистого до черного. В арсенале художника может быть до 80 оттенков «черного золота», которые позволяют получить легкие переходы от светлого к темному и создать произведения искусства.

Под руководством мастера можно научиться работать с натуральной нефтью, познакомиться с историей этого удивительного материала и узнать о его применении в искусстве. В конце каждый нарисует нефтью авторскую открытку.