Показать содержимое по тегу: искусство

История шейного украшения насчитывает тысячи лет, начиная с древнейших мировых цивилизаций. В живописи этот аксессуар увековечен в картинах художников эпохи Просвещения, где героини произведений позируют в дорогих платьях с элегантными колье из бархатных лент с драгоценными камнями.

На мастер-классе вы научитесь конструировать модный чокер-колье по всем правилам ювелирного творчества, используя качественную фурнитуру: кримпы, каллоты и карабины.

Современные материалы расширяют спектр дизайнерских решений и дают возможность создать актуальное украшение в течение одного часа.

Вы будете работать с чешским бисером, металлическими подвесками, с корейским и японским стеклом.

В конце творческого процесса вас порадует готовое авторское украшение.

Вы прикоснетесь к таинству создания миниатюрных композиций. Пейзажи и натюрморты в миниатюрном исполнении приобретают особенный шарм.

Новички познакомятся с техникой переноса изображения на поверхность мини-холста, а ценители смогут отточить навыки.

Искусство миниатюры связано с развитием портретного жанра XVIII столетия. Многократно уменьшенные копии больших портретов позволяли сохранять образ близкого человека как фотокарточку. Стремление художника передать мельчайшие детали говорило о мастерстве и ювелирном владении кистью. Изображения создавались масляными или акварельными красками на различных поверхностях: металлической, костяной или на плотном картоне. В настоящее время такие произведения искусства украшают выставки музеев мира. Великолепные образцы миниатюры представлены в музее им. И. Я. Словцова на выставке «Шедевры художественной коллекции».

Экскурсия превратится в захватывающее путешествие в историю таинственной древнеегипетской цивилизации. Экскурсанты узнают об одном из величайших царских некрополей древности – Долине Царей, ставшей особенно известной благодаря открытию гробницы фараона Тутанхамона в первой четверти XX века.

Посетители услышат историю самого загадочного фараона Древнего Египта, осматривая скульптурные портреты, статуи, саркофаги, личные вещи царя и драгоценности. Представленные на выставке предметы – точные копии вещей, обнаруженных в гробнице Тутанхамона. Сто лет назад обнаружение этих вещей дало ученым огромный материал для изучения искусства Древнего Египта.

Бесконечные пески Египта скрывают под собой множество тайн. Но самое главное сокровище и главная загадка – это невероятная гробница царя Тутанхамона, обнаруженная в скалах великой Долины Царей в 1922 году. Пять тысяч произведений искусства, которые были найдены в гробнице, поражают воображение.

На выставке можно увидеть более ста экспонатов – копии исключительного качества, выполненные известными российскими мастерами, музейными реставраторами, известными художниками. Экспозиция «Сокровища гробницы Тутанхамона» – это блеск и величие царских драгоценностей, непривычные предметы быта, золотая парадная колесница, статуи богов, магические украшения царской мумии, золотые саркофаги, самый известный бюст Нефертити и, конечно, знаменитая погребальная маска Тутанхамона.

На занятии из серии мастер-классов, на которых каждый откроет для себя новый горизонт творческих возможностей, вы научитесь комбинировать геометрические формы в гармоничные композиции с помощью оригинальной техники, почувствуете себя художником-авангардистом Казимиром Малевичем или абстракционистом Василием Кандинским. Скотч послужит разделителем для секций, которые будут заполняться цветом и фактурой. Интерьерная картина получит праздничный металлический блеск за счет комбинации материалов: акриловой краски металлического оттенка, серебряной фольги и золотого глиттера.

История шейного украшения насчитывает тысячи лет, начиная с древнейших мировых цивилизаций. В живописи этот аксессуар увековечен в картинах художников эпохи Просвещения, где героини произведений позируют в дорогих платьях с элегантными колье из бархатных лент с драгоценными камнями.

На мастер-классе вы научитесь конструировать модный чокер-колье по всем правилам ювелирного творчества, используя качественную фурнитуру: кримпы, каллоты и карабины.

Современные материалы расширяют спектр дизайнерских решений и дают возможность создать актуальное украшение в течение одного часа.

Вы будете работать с чешским бисером, металлическими подвесками, с корейским и японским стеклом.

В конце творческого процесса вас порадует готовое авторское украшение.

Автор – Федерико Гарсиа Лорка. Сценическая редакция – Зураб Анзорович Нанобашвили. Жанр – драма в двух действиях.

«Дом Бернарды Альбы» – последняя законченная пьеса Федерико Гарсиа Лорки. Смерть отца и мужа Антонио Мариа Бенавидеса – последнего мужчины в доме Бернарды, появление жениха, за которого борются несколько женщин, – ключевые события, движущие действие к развязке.

В доме объявлен траур. Запрещено носить одежду другого цвета, кроме черного. Запрещено выходить за пределы дома. Нереализованная страсть сталкивает и противопоставляет героев пьесы. Любовь смешивается с ненавистью, жизнь переплетается со смертью, власть ослепляет и уничтожает, ложь становится основой существования.

Конфликт жизни и смерти раскрывается через борьбу свободы и несвободы, страсти и запретов, стоящих на ее пути. Герои живут в мире, где невозможно осуществить естественные стремления. Их желания приобретают противоестественный характер, перерастают в тягостное напряжение, постоянно грозящее катастрофой. Жизнь – наивысшая ценность, а страсть – самое полное и яркое ее выражение. Если жизненные силы угнетены и подавлены, они рвутся на волю, взрываясь и неистовствуя; скованная страсть набирает дикую энергию.

При посещении выставки картин посетители часто не задумываются, что музеи – это не только выставочные залы, но и научная работа, которая иногда похожа на распутывание увлекательной детективной истории. Картины раскрывают свои загадки ученым-искусствоведам и рассказывают об этих удивительных открытиях.

На экскурсии вы узнаете о нюансах атрибуции картин, о таинственных и неизвестных фактах, увидите работы знаменитых мастеров живописи и узнаете, как картины открывают свои загадки.

Льготные категории граждан (школьники, студенты) оплачивают только экскурсию при предъявлении подтверждающего документа, а для молодежи от 18 до 22 лет билет на выставку «Шедевры художественной коллекции» включен в стоимость экскурсии.

На мастер-классе гости познакомятся с древнейшей техникой декорирования керамики, известной еще со времен античности. Техника заключается в нанесении на поверхность керамического изделия двух и более различных по цвету слоев кроющего материала с последующим частичным процарапыванием по заданному рисунку. Сибирские мастера гончарного дела тоже использовали эту технику декорирования. В результате мастер-класса участники создадут собственный неповторимый узор на керамическом изделии, которое станет отличным украшением интерьера.

В мини-интерьерах экскурсанты смогут перенестись в атмосферу прошлого, обогатить свои знания о жизни и быте русского народа, семей в советскую эпоху. Гостям расскажут о музейных предметах, например о куклах в народных костюмах, изделиях стекольного завода «Коммунар» (Ялуторовский район), коллекциях музыкальной аппаратуры и техники, вышитых картинах, их познакомят с интересными историями, связанными с экспонатами.

Важной темой экскурсии является женский образ, раскрывающийся через разные музейные коллекции. Видное место коллекции «Живопись» занимает картина Марии Давидсон «Жены декабристов». Экскурсанты узнают имена жен декабристов, которые последовали за своими любимыми в сибирскую ссылку, услышат об Александре Ентальцевой, которая вместе с мужем Андреем Ентальцевым находилась на поселении в г. Ялуторовске.

Программа направлена на знакомство с особенностями работы с музейными предметами в фондохранении и показывает, какую ценность представляют музейные собрания.